کتاب آدریانا ماتر اثر امین معلوف، ترجمه حسین سلیمانی نژاد، انتشارات نشر نی
دورتادور دنیا نمایشنامه 6

کتاب آدریانا ماتر اثر امین معلوف، ترجمه حسین سلیمانی نژاد، انتشارات نشر نی
دورتادور دنیا نمایشنامه 6
ناشر : نشر نی

ضمانت بازگشت کالا - خرید آسان
جیبیقطع
شومیزنوع جلد
1403سال انتشار شمسی
«آدریانا ماتر» نمایشنامهای است از امین معلوف، نویسنده فرانسوی-لبنانی، که نخستین بار در سال ۱۳۸۵ (۲۰۰۶ میلادی) با آهنگسازی کایجا ساریاهو در اپرای باستیل پاریس به صحنه رفت. این اثر یکی از شاخصترین حضورهای معلوف در تئاتر معاصر به شمار میآید و با پیوند زدن مضامینی همچون خشونت سیاسی، تجربه مادری و اشتیاق درونی انسان برای آشتی و آمرزش، درامی چندلایه و غنی خلق میکند.
داستان حول شخصیت آدریانا میچرخد؛ زنی در کشوری جنگزده و بینام که پس از تجاوز یک نظامی باردار میشود. فرزند او، یوناس، در جهانی آکنده از تضاد هویت و سایهی موروثی خشونت رشد میکند و بار بیولوژیکی و اجتماعی میراث جنگ را بر دوش میکشد. این درام در حقیقت مراقبهای عمیق بر مضامینی چون انتقام، گذشت و تلاش برای گسستن چرخههای نفرت میان نسلها است. معلوف با پرهیز از روایت مستقیم سیاسی، داستان را از نگاه مادر و فرزند بازتاب میدهد و نشان میدهد چگونه زخمهای شخصی و جمعی به هم گره میخورند و بر هویت فردی و روابط انسانی تأثیری ماندگار بر جای میگذارند.
از منظر سبکی، «آدریانا ماتر» استحکام تراژدی یونانی را با لطافت و غنای شاعرانه اپرا تلفیق میکند. موسیقی ساریاهو بر شدت عاطفی کلام میافزاید و فضایی وهمانگیز خلق میکند که دو سویه خشونت و لطافت را همزمان برجسته میسازد. نمایشنامه با وجود شخصیتهای محدود ـ آدریانا، یوناس و چند چهره نمادین از قدرت و خاطره ـ بار معنایی سنگینی دارد. حضور هر شخصیت و هر دیالوگ در صحنه پرسشهایی بنیادین درباره ماهیت جنگ، صلح و مسئولیت اخلاقی انسان مطرح میکند.
منتقدان این اثر را «تراژدی مادرانه برای روزگار معاصر» نامیدهاند و رنج آدریانا را به تجربه زنان در عرصههای جنگی سراسر جهان پیوند دادهاند. معلوف، که همواره دغدغه مضامین هویت، آوارگی و همزیستی را دارد، نمایشنامه را در فضایی جهانی و انتزاعی جای داده است. او از اشاره مستقیم به جغرافیا یا فرهنگ خاصی پرهیز میکند تا اثر قابلیت بازتاب تجربه هر جامعه جنگزده را از بالکان تا خاورمیانه داشته باشد.
«آدریانا ماتر» بهخاطر تلفیق جسورانه ادبیات و موسیقی و نیز عمق اخلاقی خود با تحسین گسترده روبهرو شد. این نمایشنامه پرسشهایی کلیدی درباره امکان بخشش در برابر خشونت و توانایی یک کودک برای رهایی از نفرت به ارث رسیده نسلهای گذشته طرح میکند. همچنین بخشی از پروژه گستردهتر معلوف است که از طریق داستانسرایی به دنبال پر کردن فاصلههای فرهنگی، مقابله با تاریکترین گرایشهای بشری و دعوت به همدلی، درک و شفقت است.
در مجموع، «آدریانا ماتر» نمونهای برجسته از تئاتر مدرن است که با ترکیب تراژدی، موسیقی و ژرفای اخلاقی، نه تنها تجربه انسانی خشونت و آوارگی را بازنمایی میکند، بلکه مخاطب را به تفکر درباره مسئولیت فردی و جمعی، امکان آشتی و پیامدهای میاننسلی جنگ و نفرت فرا میخواند. این اثر نشان میدهد که معلوف چگونه با بهرهگیری از ادبیات و هنر میتواند داستانی شخصی را به آینهای برای مسائل جهانی و اخلاقی بدل سازد.
«آدریانا ماتر» نمایشنامهای است از امین معلوف، نویسنده فرانسوی-لبنانی، که نخستین بار در سال ۱۳۸۵ (۲۰۰۶ میلادی) با آهنگسازی کایجا ساریاهو در اپرای باستیل پاریس به صحنه رفت. این اثر یکی از شاخصترین حضورهای معلوف در تئاتر معاصر به شمار میآید و با پیوند زدن مضامینی همچون خشونت سیاسی، تجربه مادری و اشتیاق درونی انسان برای آشتی و آمرزش، درامی چندلایه و غنی خلق میکند.
داستان حول شخصیت آدریانا میچرخد؛ زنی در کشوری جنگزده و بینام که پس از تجاوز یک نظامی باردار میشود. فرزند او، یوناس، در جهانی آکنده از تضاد هویت و سایهی موروثی خشونت رشد میکند و بار بیولوژیکی و اجتماعی میراث جنگ را بر دوش میکشد. این درام در حقیقت مراقبهای عمیق بر مضامینی چون انتقام، گذشت و تلاش برای گسستن چرخههای نفرت میان نسلها است. معلوف با پرهیز از روایت مستقیم سیاسی، داستان را از نگاه مادر و فرزند بازتاب میدهد و نشان میدهد چگونه زخمهای شخصی و جمعی به هم گره میخورند و بر هویت فردی و روابط انسانی تأثیری ماندگار بر جای میگذارند.
از منظر سبکی، «آدریانا ماتر» استحکام تراژدی یونانی را با لطافت و غنای شاعرانه اپرا تلفیق میکند. موسیقی ساریاهو بر شدت عاطفی کلام میافزاید و فضایی وهمانگیز خلق میکند که دو سویه خشونت و لطافت را همزمان برجسته میسازد. نمایشنامه با وجود شخصیتهای محدود ـ آدریانا، یوناس و چند چهره نمادین از قدرت و خاطره ـ بار معنایی سنگینی دارد. حضور هر شخصیت و هر دیالوگ در صحنه پرسشهایی بنیادین درباره ماهیت جنگ، صلح و مسئولیت اخلاقی انسان مطرح میکند.
منتقدان این اثر را «تراژدی مادرانه برای روزگار معاصر» نامیدهاند و رنج آدریانا را به تجربه زنان در عرصههای جنگی سراسر جهان پیوند دادهاند. معلوف، که همواره دغدغه مضامین هویت، آوارگی و همزیستی را دارد، نمایشنامه را در فضایی جهانی و انتزاعی جای داده است. او از اشاره مستقیم به جغرافیا یا فرهنگ خاصی پرهیز میکند تا اثر قابلیت بازتاب تجربه هر جامعه جنگزده را از بالکان تا خاورمیانه داشته باشد.
«آدریانا ماتر» بهخاطر تلفیق جسورانه ادبیات و موسیقی و نیز عمق اخلاقی خود با تحسین گسترده روبهرو شد. این نمایشنامه پرسشهایی کلیدی درباره امکان بخشش در برابر خشونت و توانایی یک کودک برای رهایی از نفرت به ارث رسیده نسلهای گذشته طرح میکند. همچنین بخشی از پروژه گستردهتر معلوف است که از طریق داستانسرایی به دنبال پر کردن فاصلههای فرهنگی، مقابله با تاریکترین گرایشهای بشری و دعوت به همدلی، درک و شفقت است.
در مجموع، «آدریانا ماتر» نمونهای برجسته از تئاتر مدرن است که با ترکیب تراژدی، موسیقی و ژرفای اخلاقی، نه تنها تجربه انسانی خشونت و آوارگی را بازنمایی میکند، بلکه مخاطب را به تفکر درباره مسئولیت فردی و جمعی، امکان آشتی و پیامدهای میاننسلی جنگ و نفرت فرا میخواند. این اثر نشان میدهد که معلوف چگونه با بهرهگیری از ادبیات و هنر میتواند داستانی شخصی را به آینهای برای مسائل جهانی و اخلاقی بدل سازد.
دستههای مرتبط
تضمین کیفیت
محصول اصلی
پرداخت امن
ارسال سریع
پدیدآورندگان
کتاب آدریانا ماتر اثر امین معلوف، ترجمه حسین سلیمانی نژاد، انتشارات نشر نی
دورتادور دنیا نمایشنامه 6