کتاب کلمات عکاسی اثر ژیل مورا، ترجمه حسن خوبدل، انتشارات حرفه نویسنده
راهنمای اندیشهها، جنبشها و تکنیکهای عکاسی از آغاز تا امروز
کتاب کلمات عکاسی اثر ژیل مورا، ترجمه حسن خوبدل، انتشارات حرفه نویسنده
راهنمای اندیشهها، جنبشها و تکنیکهای عکاسی از آغاز تا امروز
ناشر : حرفه نویسنده
ضمانت بازگشت کالا - خرید آسان
رقعیقطع
1399سال انتشار شمسی
شومیزنوع جلد
عکاسی امروز بهعنوان بخشی آشنا و جداییناپذیر از زندگی روزمره شناخته میشود، با این حال بسیاری از ما همچنان با جنبههای گوناگون تاریخ، زیباییشناسی و فرآیندهای پیچیده آن بیگانهایم. هدف اصلی این راهنمای فشرده، ارائه ضروریترین اطلاعات درباره عکاسی در قالبی روان و کاربرپسند است؛ متنی که در عین اختصار، لایههای تازهای از تاریخچه غنی این هنر را آشکار میکند.
بخشی از این نوشتهها به شرح دقیق تکنیکهای کلاسیک و مدرن اختصاص دارد؛ از داگرئوتیپ و چاپ پلاتین گرفته تا تصویربرداری دیجیتال. این مباحث بهویژه برای مجموعهداران و علاقهمندان جدی عکاسی ارزشمند هستند. گروهی دیگر از متنها نیز به معرفی سبکها و جریانهای تأثیرگذار در تاریخ عکاسی میپردازند، از جمله جنبش Photo-Secession، مدرسه نیویورک و جریان Nueva Lente.
موضوعات متنوعی نیز در این میان جای دارند؛ مباحثی همچون نقش تبلیغات، مد، استعارههای بصری، عکاسی خبری و همچنین عکاسی جنگ. افزون بر این، چندین مدخل به بررسی مجموعهها، گالریها، آژانسهای عکس و حتی نشانهشناسی میپردازند و به پرسشهای مهمی درباره چگونگی تفسیر، نگهداری و نمایش آثار عکاسی پاسخ میدهند.
در بخش جنبشها، دستهبندی مطالب بر اساس چهار محور «که»، «کجا»، «چه کسی» و «چه چیزی» انجام شده است. بخش «چه کسی» فهرستی از عکاسان شاخص هر جریان را معرفی میکند؛ نامهایی که با حروف بزرگ مشخص شدهاند، بیانگر پیشگامان یا متخصصان آن سبکاند. برخی افراد در چندین مدخل حضور دارند؛ همچون آلفرد استیگلیتز که هم در جریان جدایی، هم در تصویرگرایی و هم در عکاسی مستقیم نقشی پررنگ ایفا کرده است. در کنار نامها، تاریخ و ملیت عکاسان نیز درج شده است.
بخش «کی» به مقطع زمانی اوج یک نگرش یا روش اشاره دارد؛ برای مثال، هرچند عکاسی مستقیم پس از دهه ۱۳۴۰ خورشیدی (۱۹۶۰ میلادی) بهطور کامل از میان نرفت، اما اهمیت آن بهشدت کاهش یافت. «کجا» به شهرها، کشورها یا قارههایی میپردازد که جنبش در آنها بیشترین تمرکز داشته است. نهایتاً در «چه چیزی»، ماهیت، منشأ و پیامدهای هر سبک یا تکنیک مورد بررسی قرار میگیرد.
این مجموعه برای طیف گستردهای از مخاطبان طراحی شده است؛ دانشجویان، پژوهشگران، مجموعهداران، متصدیان گالریها و حتی کسانی که صرفاً کنجکاوند درباره عکاسی بیشتر بدانند. روش استفاده از این اثر بسته به نیاز کاربر متفاوت است؛ یک کارشناس میتواند از آن برای دسترسی به اطلاعات دقیق استفاده کند، مانند سال تأسیس «مدرسه عکاسی کلارنس اچ وایت» یا نام فردی که فرآیند «آمبروتایپ» را ثبت کرد. در مقابل، کاربران عمومیتر میتوانند کتاب را بهصورت کامل مطالعه کرده و سپس در مواجهه با اصطلاحات و مفاهیم ناآشنا، آن را بهعنوان یک منبع مرجع مورد استفاده قرار دهند.
این راهنما نه تنها تاریخ و سبکهای متنوع عکاسی را معرفی میکند، بلکه پلی است میان گذشته و حال عکاسی؛ پلی که میتواند برای هر علاقهمند به این هنر تصویری الهامبخش و راهگشا باشد.
عکاسی امروز بهعنوان بخشی آشنا و جداییناپذیر از زندگی روزمره شناخته میشود، با این حال بسیاری از ما همچنان با جنبههای گوناگون تاریخ، زیباییشناسی و فرآیندهای پیچیده آن بیگانهایم. هدف اصلی این راهنمای فشرده، ارائه ضروریترین اطلاعات درباره عکاسی در قالبی روان و کاربرپسند است؛ متنی که در عین اختصار، لایههای تازهای از تاریخچه غنی این هنر را آشکار میکند.
بخشی از این نوشتهها به شرح دقیق تکنیکهای کلاسیک و مدرن اختصاص دارد؛ از داگرئوتیپ و چاپ پلاتین گرفته تا تصویربرداری دیجیتال. این مباحث بهویژه برای مجموعهداران و علاقهمندان جدی عکاسی ارزشمند هستند. گروهی دیگر از متنها نیز به معرفی سبکها و جریانهای تأثیرگذار در تاریخ عکاسی میپردازند، از جمله جنبش Photo-Secession، مدرسه نیویورک و جریان Nueva Lente.
موضوعات متنوعی نیز در این میان جای دارند؛ مباحثی همچون نقش تبلیغات، مد، استعارههای بصری، عکاسی خبری و همچنین عکاسی جنگ. افزون بر این، چندین مدخل به بررسی مجموعهها، گالریها، آژانسهای عکس و حتی نشانهشناسی میپردازند و به پرسشهای مهمی درباره چگونگی تفسیر، نگهداری و نمایش آثار عکاسی پاسخ میدهند.
در بخش جنبشها، دستهبندی مطالب بر اساس چهار محور «که»، «کجا»، «چه کسی» و «چه چیزی» انجام شده است. بخش «چه کسی» فهرستی از عکاسان شاخص هر جریان را معرفی میکند؛ نامهایی که با حروف بزرگ مشخص شدهاند، بیانگر پیشگامان یا متخصصان آن سبکاند. برخی افراد در چندین مدخل حضور دارند؛ همچون آلفرد استیگلیتز که هم در جریان جدایی، هم در تصویرگرایی و هم در عکاسی مستقیم نقشی پررنگ ایفا کرده است. در کنار نامها، تاریخ و ملیت عکاسان نیز درج شده است.
بخش «کی» به مقطع زمانی اوج یک نگرش یا روش اشاره دارد؛ برای مثال، هرچند عکاسی مستقیم پس از دهه ۱۳۴۰ خورشیدی (۱۹۶۰ میلادی) بهطور کامل از میان نرفت، اما اهمیت آن بهشدت کاهش یافت. «کجا» به شهرها، کشورها یا قارههایی میپردازد که جنبش در آنها بیشترین تمرکز داشته است. نهایتاً در «چه چیزی»، ماهیت، منشأ و پیامدهای هر سبک یا تکنیک مورد بررسی قرار میگیرد.
این مجموعه برای طیف گستردهای از مخاطبان طراحی شده است؛ دانشجویان، پژوهشگران، مجموعهداران، متصدیان گالریها و حتی کسانی که صرفاً کنجکاوند درباره عکاسی بیشتر بدانند. روش استفاده از این اثر بسته به نیاز کاربر متفاوت است؛ یک کارشناس میتواند از آن برای دسترسی به اطلاعات دقیق استفاده کند، مانند سال تأسیس «مدرسه عکاسی کلارنس اچ وایت» یا نام فردی که فرآیند «آمبروتایپ» را ثبت کرد. در مقابل، کاربران عمومیتر میتوانند کتاب را بهصورت کامل مطالعه کرده و سپس در مواجهه با اصطلاحات و مفاهیم ناآشنا، آن را بهعنوان یک منبع مرجع مورد استفاده قرار دهند.
این راهنما نه تنها تاریخ و سبکهای متنوع عکاسی را معرفی میکند، بلکه پلی است میان گذشته و حال عکاسی؛ پلی که میتواند برای هر علاقهمند به این هنر تصویری الهامبخش و راهگشا باشد.
پدیدآورندگان
برچسبهای مرتبط
کتاب کلمات عکاسی اثر ژیل مورا، ترجمه حسن خوبدل، انتشارات حرفه نویسنده
راهنمای اندیشهها، جنبشها و تکنیکهای عکاسی از آغاز تا امروز