کتاب خوشا نقاش بودن! اثر ویرجینیا وولف، ترجمه سولماز دولت زاده، انتشارات کتاب آبان
مجموعه اکفراسیس 5

کتاب خوشا نقاش بودن! اثر ویرجینیا وولف، ترجمه سولماز دولت زاده، انتشارات کتاب آبان
مجموعه اکفراسیس 5
ناشر : کتاب آبان

ضمانت بازگشت کالا - خرید آسان
پالتوییقطع
شومیزنوع جلد
1403سال انتشار شمسی
کتاب «خوشا نقاش بودن!» مجموعهای خواندنی و الهامبخش از نوشتههای ویرجینیا وولف دربارهی هنر است که نگاهی نادر و ژرف به ارتباط این نویسندهی مدرنیست با زیباییشناسی بصری ارائه میدهد. وولف، که بیش از هر چیز بهخاطر رمانهای جریانسازی چون «خانم دالووی» و «بهسوی فانوس دریایی» شهرت یافته، همواره بهطور عمیق از هنرهای تجسمی تأثیر میپذیرفت؛ بهویژه از آثار پستامپرسیونیستها و اعضای گروه بلومزبری که خواهرش، نقاش برجسته ونسا بل، نیز در میان آنان بود.
این کتاب مجموعهای از مقالات، نقدها و تأملات وولف دربارهی نقاشی را در بر میگیرد و در آن دیدگاههای او نسبت به هنرمندانی چون سزان، والتر سیکرت و دیگر همعصرانش در حلقهی بلومزبری بررسی میشود. وولف در این نوشتهها به رابطهی میان ادبیات و نقاشی میپردازد و میکوشد دریابد که چگونه رنگ، فرم و ترکیببندی میتوانند بیان هنری و ادبی را شکل دهند. نثر شاعرانه، دقت در مشاهدات و ذهن تحلیلگر وولف، این مجموعه را به اثری ارزشمند برای هر دوستدار هنر و ادبیات تبدیل کرده است.
«خوشا نقاش بودن!» عشق ژرف وولف به هنرهای تجسمی را آشکار میکند و نشان میدهد چگونه او دنیای بصری یک نقاش را با واژهها بازآفرینی میکرد. در مقالاتی چون «تصاویر و پرترهها» و «والتر سیکرت: مکالمه»، نویسنده توضیح میدهد که نقاشان چگونه معنا را از طریق رنگ، نور و فرم میآفرینند و همزمان میان سبک نقاشی و شیوهی نگارش خود، پیوندهایی ظریف و خلاق برقرار میکند.
یکی از ایدههای محوری در این کتاب، باور وولف به زبان مشترک میان ادبیات و نقاشی است؛ زبانی که بر ریتم، ساختار و توانایی ثبت لحظات گذرا تکیه دارد. او این مفهوم را از رهگذر اندیشیدن به نقاشیهای ونسا بل و تأمل دربارهی جایگاه هنر در جامعه بسط میدهد و تصویری روشن از پیوند میان تخیل، رنگ و کلمه ارائه میکند.
وجه دیگر کتاب، نگاه فمینیستی وولف به هنر است. او با نقد سلطهی مردان در فضای هنری، خواستار دیدهشدن زنان هنرمند و ارزشگذاری بر آثار آنان میشود؛ دیدگاهی که با مضامین فکری آثار ادبیاش، بهویژه کتاب «اتاقی از آن خود»، همخوانی دارد، جایی که به استقلال خلاقانهی زنان و ضرورت آزادی هنری آنان تأکید میکند.
در مجموع، «خوشا نقاش بودن!» اثری ضروری برای علاقهمندان به هنر، ادبیات و نیز پژوهشگران اندیشهی ویرجینیا وولف است. این مجموعه نگاهی جامع و تأملبرانگیز به دیدگاههای او دربارهی نقاشی ارائه میدهد و نشان میدهد که چگونه نوآوریهای ادبی وولف با زیباییشناسی بصری، هماهنگ و درهمتنیده است. چه شیفتهی آثار وولف باشید، چه مشتاق کشف رابطهی میان کلمات و تصاویر، این کتاب شما را به سفری الهامبخش در ذهن یکی از تأثیرگذارترین نویسندگان قرن بیستم میبرد.
کتاب «خوشا نقاش بودن!» مجموعهای خواندنی و الهامبخش از نوشتههای ویرجینیا وولف دربارهی هنر است که نگاهی نادر و ژرف به ارتباط این نویسندهی مدرنیست با زیباییشناسی بصری ارائه میدهد. وولف، که بیش از هر چیز بهخاطر رمانهای جریانسازی چون «خانم دالووی» و «بهسوی فانوس دریایی» شهرت یافته، همواره بهطور عمیق از هنرهای تجسمی تأثیر میپذیرفت؛ بهویژه از آثار پستامپرسیونیستها و اعضای گروه بلومزبری که خواهرش، نقاش برجسته ونسا بل، نیز در میان آنان بود.
این کتاب مجموعهای از مقالات، نقدها و تأملات وولف دربارهی نقاشی را در بر میگیرد و در آن دیدگاههای او نسبت به هنرمندانی چون سزان، والتر سیکرت و دیگر همعصرانش در حلقهی بلومزبری بررسی میشود. وولف در این نوشتهها به رابطهی میان ادبیات و نقاشی میپردازد و میکوشد دریابد که چگونه رنگ، فرم و ترکیببندی میتوانند بیان هنری و ادبی را شکل دهند. نثر شاعرانه، دقت در مشاهدات و ذهن تحلیلگر وولف، این مجموعه را به اثری ارزشمند برای هر دوستدار هنر و ادبیات تبدیل کرده است.
«خوشا نقاش بودن!» عشق ژرف وولف به هنرهای تجسمی را آشکار میکند و نشان میدهد چگونه او دنیای بصری یک نقاش را با واژهها بازآفرینی میکرد. در مقالاتی چون «تصاویر و پرترهها» و «والتر سیکرت: مکالمه»، نویسنده توضیح میدهد که نقاشان چگونه معنا را از طریق رنگ، نور و فرم میآفرینند و همزمان میان سبک نقاشی و شیوهی نگارش خود، پیوندهایی ظریف و خلاق برقرار میکند.
یکی از ایدههای محوری در این کتاب، باور وولف به زبان مشترک میان ادبیات و نقاشی است؛ زبانی که بر ریتم، ساختار و توانایی ثبت لحظات گذرا تکیه دارد. او این مفهوم را از رهگذر اندیشیدن به نقاشیهای ونسا بل و تأمل دربارهی جایگاه هنر در جامعه بسط میدهد و تصویری روشن از پیوند میان تخیل، رنگ و کلمه ارائه میکند.
وجه دیگر کتاب، نگاه فمینیستی وولف به هنر است. او با نقد سلطهی مردان در فضای هنری، خواستار دیدهشدن زنان هنرمند و ارزشگذاری بر آثار آنان میشود؛ دیدگاهی که با مضامین فکری آثار ادبیاش، بهویژه کتاب «اتاقی از آن خود»، همخوانی دارد، جایی که به استقلال خلاقانهی زنان و ضرورت آزادی هنری آنان تأکید میکند.
در مجموع، «خوشا نقاش بودن!» اثری ضروری برای علاقهمندان به هنر، ادبیات و نیز پژوهشگران اندیشهی ویرجینیا وولف است. این مجموعه نگاهی جامع و تأملبرانگیز به دیدگاههای او دربارهی نقاشی ارائه میدهد و نشان میدهد که چگونه نوآوریهای ادبی وولف با زیباییشناسی بصری، هماهنگ و درهمتنیده است. چه شیفتهی آثار وولف باشید، چه مشتاق کشف رابطهی میان کلمات و تصاویر، این کتاب شما را به سفری الهامبخش در ذهن یکی از تأثیرگذارترین نویسندگان قرن بیستم میبرد.
دستههای مرتبط
کتابهنرهنرهای تجسمیطراحی و نقاشیپژوهش هنرهنرهنرهای تجسمیطراحی و نقاشیپژوهش هنرهنرهای تجسمیطراحی و نقاشیپژوهش هنرطراحی و نقاشی
تضمین کیفیت
محصول اصلی
پرداخت امن
ارسال سریع
پدیدآورندگان
کتاب خوشا نقاش بودن! اثر ویرجینیا وولف، ترجمه سولماز دولت زاده، انتشارات کتاب آبان
مجموعه اکفراسیس 5
